Make debut!コード進行分析

『Make debut!』のコード進行を徹底分析!

今回は『ウマ娘 プリティーダービー』より「Make debut!」のコード進行を分析していきます!

この曲、とにかくコード進行が面白いです。


転調!
半音進行!
セカンダリードミナント!
サブドミナントマイナー!
dim!aug!♭5!

……と、アニソン・アイドルソングらしい「キラキラ感」を作るための技が大量投入されています。

しかも、単純に難しいコードを並べているわけではありません。

ベースや内声を半音単位で滑らかにつなぎながら、曲全体をものすごい勢いで前へ進ませているのがこの曲の面白いところ。

特に「普通のダイアトニックコードだけでは、なんだか物足りない……」という人にはめちゃくちゃ勉強になる一曲です!

イントロ・頭サビ

まず曲のスタートはKey=G

G | F♯m7 B7 |
Em7 | Dm7 C♯m7♭5 |

ディグリーで考えると、

I | VIIm7 III7 |
VIm7 | Vm7 ♯IVm7♭5 |

というかなり特徴的なスタートです。

コンファメ進行

いきなり登場するのが、

I → VIIm7 → III7 → VIm7

という流れ。

特に重要なのがIII7 → VIm7です。

Key=Gで普通に考えるとIIIのコードはBmですが、この曲ではB7

B7はEmに対するドミナントなので、

B7 → Em7

には非常に強い解決感があります。

こうした、
ダイアトニック外のドミナント7thを使って特定のコードへ強く進ませるコード
「セカンダリードミナント」と考えることができます。

つまりこのB7は、

III7 → VIm7

というより、

V7/VIm → VIm

という役割を持っているわけです。

メジャーキーなのに一瞬だけEmを「仮の主役」にしてしまう。
これだけでも一気にドラマチックになります。

Em7 → Dm7 → C♯m7♭5という半音下降!

そして個人的にめちゃくちゃ好きなのがここ。

Em7 → Dm7 → C♯m7♭5

ルートだけを見ると、

E → D → C♯

とどんどん下降していきます。

しかも最後が普通のC♯m7ではなく、
C♯m7♭5

m7♭5は普通のマイナー7thよりも不安定な響きを持っているため、
「まだ着地しませんよ!」という推進力を強烈に作ることができます。

曲タイトル通り、スタートした瞬間から走り続けているようなコード進行です。

イントロ後半

G | G/F |
Em7 | E♭ |
F | G |
…

ここでも注目したいのがベースライン

G → F → E → E♭

という下降ラインが見えてきます。

特に、

G → G/F → Em7 → E♭

という動きは、
コードそのものより「ベースをどう動かすか」から作られたような進行です。

G/FではGコードを保ったままベースだけFへ下げ、
そこからEm7へ。

つまり、

G → F → E → E♭

という美しいクロマチックラインが生まれます。

こういう半音進行=クロマチックラインは、
アニソン・アイドルソングを分析すると本当に頻繁に登場します。

「コードを派手にする」というより、
各コードに含まれる音を半音ずつ動かしていく

これだけで一気に「プロっぽいコード進行」になります。

Aメロ

そしてここで突然、世界が変わります。

Key=GからKey=D♭へ転調!

D♭ | C♭/D♭ | G♭ | G♭m |
Fm7 | F/A B♭7 |
E♭m7 | A♭7 |

D♭ | C♭/D♭ | G♭ | G♭m |
Fm7♭5 | B♭7 |
E♭m7 | A♭7 |

ローマ数字で大まかに見ると、

I | ♭VII/I | IV | IVm |
IIIm7 | III/♯V VI7 |
IIm7 | V7 |

といった構造になっています。

いきなりGからD♭へ!遠隔転調がすごい

GメジャーとD♭メジャーは、かなり離れたキーです。

そのため普通の、

V → I

のような分かりやすい転調とは違い、
景色がパッと切り替わるようなインパクトがあります。

イントロでファンファーレ的に勢いよく始まったあと、
Aメロでは一気に別の世界へ。

この大胆な転調そのものが、
曲の「これから何かが始まる!」という高揚感につながっています。

I → ♭VII/Iがオシャレすぎる

D♭ → C♭/D♭

D♭をベースに残したまま、上の和音だけC♭へ変化します。

つまり、
トニックのベースを固定したままコードの色だけ変えているわけです。

こういうペダルポイント的なコードは、
コード進行そのものを大きく動かさなくても、
上モノだけでドラマを作ることができます。

「ベースは動いていないのに、景色だけ変わる」感じ。

めちゃくちゃオシャレです。

IV → IVm!やっぱり出ましたサブドミナントマイナー

G♭ → G♭m

ここはアニソン・アイドルソング好きなら反応してしまうところ。

Key=D♭のIVはG♭メジャー。

それを、

G♭ → G♭m

とマイナーに変化させています。

これはサブドミナントマイナーの代表的な使い方。

メジャーキーの中でIVをIVmへ変えることで、
明るさの中に一瞬だけ切なさを入れることができます。

この曲はとにかく明るく前向きな楽曲ですが、
ずっと100%明るいコードだけではありません。

こういう一瞬の陰りがあるからこそ、
その後の明るさがさらに強く感じられるんです。

F/A → B♭7はVImへ向かうドミナント感!

F/A → B♭7

D♭メジャーの中ではどちらもかなり存在感のあるノンダイアトニックコード。

特にB♭7は、

B♭7 → E♭m7

と進むことで、次のIIm=E♭mを一時的に強調しています。

つまりここでも、
セカンダリードミナントの考え方が登場します。

VI7 → IIm7

という進行ですね。

そして、

E♭m7 → A♭7 → D♭

まで進めば、

IIm7 → V7 → I

つまり王道中の王道、II-V-Iが完成します。

派手なコードが大量に登場する一方で、
着地点はしっかりII-V-I。

「外してから、王道で帰ってくる」というバランスが絶妙です。

Bメロ

Bメロではさらにコードの動きが激しくなり、
サビへ向けて転調の準備が始まります。

G♭ | A♭ |
Fm7♭5 | B♭7 |
Em7 | C♭ | D♭ |
B♭sus4 | D |

前半だけ見ると、

G♭ → A♭ → Fm7♭5 → B♭7

というD♭メジャー周辺の響きですが、
途中から突然Em7などの遠いコードが登場します。

ここからサビのKey=Gへ向かって、
徐々に現在のキーから離れていきます。

「転調する前から新しいキーの匂いを出す」

転調というと、

旧Key → ドミナント → 新Key

のように一発で切り替える方法もあります。

しかし『Make debut!』では、
転調直前にダイアトニック外のコードを次々と登場させることで、
少しずつ調性感を曖昧にしています。

「今どこのKeyなんだ!?」という状態を作ってから、
サビでGメジャーに到着。

その瞬間、
視界が一気に開けるような爽快感が生まれます。

転調は「新しいKeyへ行く瞬間」だけではなく、
転調する前の数小節をどう作るかも非常に重要。

その良い教材になっています。

サビ

そしてサビではKey=Gへ帰還!

G | F♯m7 B7 |
Em7 | Dm7 Dm7/G C♯m7♭5 |
CM7 D | Bm7 B♭dim7 |
Am7 G/B | E♭ F G |

ローマ数字では大まかに、

I | VIIm7 III7 |
VIm7 | Vm7 ♯IVm7♭5 |
IVM7 V | IIIm7 ♭IIIdim7 |
IIm7 I/III | ♭VI ♭VII I |

……もうアニソンコード進行博覧会みたいになっています。

サビ冒頭はイントロと同じ進行!

G → F♯m7 → B7 → Em7

イントロで一度聴かせた進行を、そのままサビの「顔」として再登場させています。

こうすることで、
イントロを聴いた時点では何気なかったコード進行が、
サビに入った瞬間、

「あ!この曲の進行だ!」

というフックになります。

イントロとサビを同じモチーフで結びつける、
非常にポップスらしい作りです。

Bm7 → B♭dim7 → Am7!半音下降が気持ち良すぎる

個人的にサビで特に注目したいのがここ。

Bm7 → B♭dim7 → Am7

ルートを見ると、

B → B♭ → A

と綺麗に半音下降しています。

間に入っているB♭dim7は、
いわばBm7とAm7をつなぐクロマチックな橋渡し役。

普通に、

Bm7 → Am7

と進むこともできます。

しかしB♭dim7を挟むことで、

Bm7 → B♭dim7 → Am7

とベースが半音ずつ下がり、
一気にドラマチックになります。

dimコードは「どこかへ解決するコード」としてだけでなく、2つのコードを半音でつなぐ経過和音としても使える。

これは作曲するときにめちゃくちゃ使えるテクニックです。

G/Bでベースを階段状に動かす!

Am7 → G/B → C

のような動きもこの曲では重要。

ベースを見ると、

A → B → C

と綺麗な順次進行になります。

普通のGコードではベースがGになってしまいますが、
G/BにすることでBをベースにできます。

オンコードの最大のメリットのひとつがこれ。

コード自体は変えずに、ベースラインだけを美しく設計できる。

『Make debut!』は、この発想が至るところに登場します。

♭VI → ♭VII → I!ゲーム音楽・アニソン感満載!

E♭ → F → G

Key=Gなので、

♭VI → ♭VII → I

という進行です。

これはいわゆるクラシックなV→Iとは違った、
ロック・ゲーム音楽・アニソンで非常に映える上昇進行

ルートが、

E♭ → F → G

と上がっていくため、
ものすごく前向きなエネルギーがあります。

「さあ行くぞ!」というサビの勢いにピッタリ。

ドミナントからトニックへ引っ張るのではなく、
下からトニックへ駆け上がっていくタイプの解決です。

Cメロ

CメロもKey=Gを基本にしつつ、
さらにクロマチックなコードが大量投入されます。

C | CmM7 |
Bm7 B7 | Em7 |
Dm7 Dm7/G |
C♯m7♭5 CmM7 |
Bm7 B♭dim7 |
Am7 Bm7 C C♯m7♭5 D |

C → CmM7!サブドミナントマイナーがさらに進化

C → CmM7

Key=GにおけるCはIV。

そこからCmへ変化するので、基本的にはIV → IVmというサブドミナントマイナーです。

しかし今回はただのCmではなく、
CmM7

CmM7は、

C・E♭・G・B

という構成。

マイナーコードなのに長7度のBが入るため、
切ない・不安定・幻想的というかなり独特な響きになります。

普通のIVmよりさらに「泣き」が強い!

明るく元気な曲だからこそ、
こういう瞬間的なダークさがめちゃくちゃ映えます。

Am7 → Bm7 → C → C♯m7♭5 → D

ここも非常に面白いです。

Am7 → Bm7 → C → C♯m7♭5 → D

ルートだけ見ると、

A → B → C → C♯ → D

なんとほぼ階段状に上昇しています。

特に、

C → C♯ → D

という半音進行が最高。

コードの機能だけ考えると少し複雑ですが、
「ベースライン」という視点から見ると非常にシンプルです。

つまりこの曲、

難しいコード進行なのに、音の動きそのものはめちゃくちゃ歌いやすい。

ここが本当に上手いところです。

終盤サビ

終盤では、それまで登場したテクニックがさらに凝縮されていきます。

G | F♯m7 B7 |
Em7 | Dm7 Dm7/G C♯m7♭5 |
CM7 D | Em E♭aug G/D C♯m7♭5 |
Am7 | G/B |
C | D | G |

突然のE♭aug!

ここで登場するのがaugコード

Em → E♭aug → G/D

augは「オーギュメント」と読み、
メジャーコードの5thを半音上げた構造を持つコードです。

増5度を含むため、
普通のメジャー/マイナーよりもずっと不安定。

その不安定さを利用して、
次のコードへ吸い込まれるような動きを作ることができます。

dimと同じく、
augも「単独でカッコいいコード」というより、
コードとコードをつなぐときに真価を発揮するコードです。

『Make debut!』最大の特徴は「半音」!

ここまで見てくると、この曲のコード進行にはある共通点が見えてきます。

それが、

半音進行。

例えば、

G → F → E → E♭

E → D → C♯

B → B♭ → A

A → B → C

A → B → C → C♯ → D

などなど。

コードネームだけを見ると、

「なんでここでdim?」
「なんでaug?」
「なんで急にダイアトニック外?」

となる場所でも、
ベースや内声を横に追いかけると、実はものすごく滑らかなんです。

これは作曲を勉強するうえで超重要。

コード進行は、

I → VI → IV → V

のような「縦方向のコードネーム」だけで考えるのではなく、

「各音が次のコードへどう移動しているか」という横方向の動き

まで見ると、一気に理解が深まります。

この曲から学べるコード進行テクニック

『Make debut!』から特に覚えておきたいのは、
ダイアトニックコードを骨格にして、その間をクロマチックコードでつなぐという発想です。

まず、

B7 → Em7
B♭7 → E♭m7

のようなセカンダリードミナント

そして、

G♭ → G♭m
C → CmM7

というサブドミナントマイナー

さらに、

Bm7 → B♭dim7 → Am7

のようなdimを使った半音接続

そして、

Em → E♭aug → G/D

のようなaugによる経過的なコードチェンジ

最後に、

Am7 → G/B → C

のようなオンコードを利用したベースライン作り

これだけのテクニックが1曲に詰め込まれています。

まとめ

『Make debut!』は、一見すると元気いっぱいの王道アニソン。

しかしコード進行を分析してみると、
かなりテクニカルなことをやっています。


Key=GからD♭への大胆な転調。
セカンダリードミナントによる強い推進力。
IV→IVmのサブドミナントマイナー。
dim・m7♭5・augを使ったクロマチックな接続。
オンコードによる滑らかなベースライン。
♭VI→♭VII→Iによるアニソンらしい大きな着地。

これだけ色々なコードを使っているのに、
聴いた印象は「難解」ではなくとにかく明るくキャッチー

その秘密は、
複雑なコードを使いながらも、ベースや内声を半音・全音で滑らかにつないでいることにあります。

コード進行を豪華にしたいとき、
無理に難しいコードを追加するのではなく、


「このコードと次のコードの間に半音で入れる音はないか?」
「ベースを階段状にできないか?」
「メジャーを一瞬だけマイナーにできないか?」

と考えてみる。

『Make debut!』は、そんなアニソン/アイドル系コード進行の作り方を学ぶ教材としてもめちゃくちゃ面白い一曲です!


転調で景色を変えて、
半音進行で走り続け、
dimとaugで勢いをつなぎ、
サブドミナントマイナーで一瞬泣かせて、
最後は思いっきりGメジャーへ駆け抜ける!

まさにタイトル通り、スタートからゴールまで止まらないコード進行です!

コメント

タイトルとURLをコピーしました